Najdroższa rzeźba świata

12 maja 2015 na aukcji w Nowym Jorku Christie&rsquo-ów został pobity kolejny rekord ceny: rzeźba „Ruchoma Man” Alberto Giacometti sprzedawany za $ 141,3 mln to suma prawie 40 milionów $ więcej niż w poprzednim górnej partii - innej pracy szwajcarskich mistrzów „Walking Man I» .. Dowiedz się więcej o pracy rzeźb publicznych są popularne na aukcjach i ile są skłonni zapłacić kolektorów.

Wideo: Najbardziej niezwykłe rzeźby Świat

„Ruchoma Man” 1947

Autor: Alberto Giacometti
Wysokość: 180 cm
Cena: $ 141,3 mln
Miejsce, czas: Christie&rsquo-s, maj 2015

„Ruchoma Man” - najdroższa rzeźba kiedykolwiek sprzedany na aukcji. Jest to jeden z sześciu posągów z brązu Giacometti, utworzony w 1947 roku. Rzeźba, pchnął pod młotek w Christie&rsquo-s, w ciągu ostatnich 45 lat w prywatnej kolekcji. Jej poprzedni właściciel w 1970 roku, kupił pracę z amerykańskich kolekcjonerów Fred Olsen i Florence. Te z kolei nabył dzieło w 1953 roku, syn słynnego francuskiego artysty Henri Matisse, Pierre. Reszta „Rozporządzenie” rzeźby są przechowywane w muzeach na całym świecie, w tym nowojorskim MoMA i Tate Gallery w Londynie, a także w kolekcjach prywatnych.

Sprzedawane w Christie&rsquo-ów dużo różni się od innych w tej Giacometti malowane go ręcznie. Rzeźbiarz stworzył rzeźbę w ciągu kilku godzin - od północy do dziewiątej rano, powiedział jego biograf. Szwajcarski mistrz przygotowywał przez pierwsze 15 lat swojej wystawie w Nowym Jorku. „Mam już gipsie, ale zniszczony i stworzył po raz kolejny, bo odlewnia robotnicy musieli go odebrać w godzinach porannych. Kiedy dostali wrażenie, był jeszcze mokry tynk „- wspomina.

Przedstawiają cienkie, bardzo wydłużone postacie ludzkie, które symbolizują samotność i niepewność egzystencji, rzeźbiarz rozpoczął się po II wojnie światowej, w czasie której Giacometti został zmuszony przenieść się do Szwajcarii z Francji i osiadł w Genewie.

Prace Giacometti należą do najdroższych na rynku sztuki współczesnej. W przeddzień ekspertów przetargowych szacowana wartość „Dekret człowieka” w mln $ 130 - wyższa od poprzedniego rekordzisty, „Walking Man I» przez tego samego autora. Nazwa kupującego do zapłaty za rzeźbą $ 141,3 mln euro, nie zostały ujawnione.

„Walking Man ja», 1961

Autor: Alberto Giacometti
Wysokość: 183 cm
Cena: $ 104,3 mln
Miejsce, czas: Sotheby&rsquo-s, luty 2010

„Walking człowiek ja» jest uważana za jedną z najbardziej znanych rzeźb XX wieku. Pracując razem z portretem autora nawet przedstawiony na banknocie 100 franków szwajcarskich. W 2010 roku pojawił się na aukcji po raz pierwszy od dwudziestu lat - Lot umieścić niemieckiego Dresdner Bank AG, który nabył dzieło dla kolekcji korporacyjnej, ale po przejęciu obiektów Commerzbank-artystycznych dostarczyć. Wpływy do „Walking Man I» oznacza kupowane obiecały wysłać na cele charytatywne.

Rzeźba wywołała prawdziwą burzę. W hali przynajmniej dziesięciu kandydatów walczyło o nią, ale zaoferował najwyższą cenę, w końcu zaproponował anonimowego kupca przez telefon. Licytacja trwała osiem minut, w czasie których cena wywoławcza partii maksymalnie pięć razy (i prowizji - do sześciu).

Eksperci gazety The Wall Street Journal sugerują, że anonimowy nabywca był rosyjski miliarder Roman Abramowicz, który kupił dwa lata wcześniej, brązowy posąg kobiety stworzony przez Giacometti w 1956 roku. Jednak później, Bloomberg stwierdził, że właściciel posągu była Lily Safra, wdowa brazylijski bankier Edmond Safra.

„Na miłość Boga”, 2007

Autor: Damien Hirst
Wymiary: 17.1 x 12.7 x 19.1 cm
Cena: $ 100 mln
Miejsce, czas: 2.007

Rzeźba wykonana przez znanego brytyjskiego artysty Damiena Hirsta 2 kg platyny - nieco mniejszą replikę czaszki 35-letniej europejskiej XVIII wieku. Komórki do diamentu (ogółem 8601) są wycinane laserowo, szczęka jest wykonana z platyny, a te zęby są włożone. Koronowany czaszka różowy diament o wadze 52,4 karata. Koszt prac brytyjskiego artysty, znanego ze swoich skandalicznych instalacjach z martwych zwierząt w formalinie, na 14 mln.

Hearst twierdził, że nazwa rzeźby jest inspirowany słowami jego matki, kiedy zbliżył się do niego z pytaniem: na miłość boską, co zamierzasz zrobić? ( „Na miłość boską, co ty teraz robisz?”). Na miłość boską - dosłownego cytatu z Pierwszego Listu Jana.

W 2007 roku został oddany czaszka w galerii White Cube, aw tym samym roku został sprzedany za $ 100 mln (50 mln funtów). Bloomberg News i gazeta The Washington Post napisał, że grupa inwestorów okazał się Damien Hirst i ukraiński miliarder Wiktor Pinczuk. Przedstawiciel galerii White Cube nie komentować plotek, ale poinformował, że kupujący zamierza później odsprzedać prac Hirsta.

„Głowa”, 1910-1912

Autor: Amedeo Modigliani
Wysokość: 65 cm
Cena: $ 59,5 mln
Miejsce, czas: Christie&rsquo-s, czerwca 2010

Za pracę Amedeo Modigliani kolektory notowane przez telefon w wyniku rzeźby został sprzedany za $ 59,5 milionów dolarów, co było dziesięć razy wyższa od ceny wywoławczej. Nazwa kupującego nie została ujawniona, ale wiemy, że pochodził z Włoch.

rzeźba Modigliani był zaangażowany na długo - od 1909 do 1913 roku, kiedy artysta wrócił do malarstwa, w tym z powodu gruźlicy. „Głowa”, który został sprzedany w Christie&rsquo-s, jest to zbiór rzeźb z „filarów” siedem czułością, że autor wystawianych w 1911 roku w pracowni portugalski artysta Amadeo de Souza-Kordosu. Wszystkie prace odznaczają się wyraźnym owalu głowy, migdałowe oczy, długi, cienki nos, małe usta i wydłużonej szyi. Eksperci również zwrócić analogie między rzeźbę Modiglianiego i słynnego popiersia królowej Nefertiti, która jest przechowywana w Muzeum Egipskim w Berlinie.

„Pies z balonami (pomarańczowy)”, 1994-2000

Autor: Jeff Koons
O wymiarach 307,3 x 363,2 x 114,3 cm
Cena: $ 58 mln
Miejsce, czas: Christie&rsquo-s, listopad 2013

Pies stal przyszedł na aukcji z kolekcji biznesmen Peter Brant, będąc wcześniej w Muzeum Sztuki Nowoczesnej (MoMA) w Nowym Jorku, na Canal Grande w Wenecji i Wersalu. Pre-sprzedaży oszacowanie partii trzy metry wysokości i waży tonę 55 milionów dolarów pomarańczowej psa. - Pierwszy z pięciu psa „powietrza” stworzony przez amerykańskiego artystę. Pozostałe cztery rzeźby udał się na spotkania, ale były sprzedawane po niższej cenie.

Sukces komercyjny przyszedł Koons, byłego maklera na Wall Street w 2007 roku. Wtedy jego gigantyczna instalacja metal „Suspended serce” został sprzedany na aukcji Sotheby&rsquo-s do $ 23.6 milionów dolarów. W następnym roku, ogromny fioletowy «kwiat z balonu” udał się do Christie&rsquo-s do $ 25,8 mln zł. W 2012 roku rzeźba „Tulipany” został sprzedany w Christie&rsquo-s do $ 33,7 milionów dolarów.

"Lwica Guennola", około 3000-2800 pne. e.

Autor: Nieznany
Wysokość: 8,26 cm
Cena: $ 57,1 mln
Miejsce, czas: Sotheby&rsquo-s, styczeń 2007

Założona w starożytnej Mezopotamii około 5000 lat temu, rzeźba z wapienia został znaleziony w 1931 roku w Iraku, w pobliżu Bagdadu. Na czele lwica przeżył dwa otwory do paska lub łańcucha: to była przeznaczona do noszenia na szyi. Od 1948 roku praca należała do słynnego amerykańskiego kolekcjonera Alistair Bradley Martin i wystawione w Brooklyn Museum of Art. Ogłaszając decyzję o sprzedaży rzeźbę, Martin obiecał wysłać wpływy na cele charytatywne.

Antyk „Lwica” set rekordową cenę dla rzeźby w 2007 roku w nowojorskim Sotheby&rsquo-ów, przesuwając się od pierwszego miejsca na brąz „Głowa kobiety” Picassa, sprzedany za mniej niż miesiąc wcześniej za $ 29,1 mln zł. Ostateczna cena za rzeźbę przekroczyła początkowe więcej niż trzy razy. W walce o statuetkę udziałem pięciu kupujących, zwycięzca aukcji pozostać anonimowy.

"Big Head Diego", 1954

Autor: Alberto Giacometti
Wysokość: 65 cm
Cena: $ 53,3 mln
Miejsce, czas: Christie&rsquo-s, maj 2010

Rzeźba z brązu przedstawia młodszego brata Diego Giacometti, był ulubiony model szwajcarskiego mistrza. „Głowa”, istnieje kilka, ostatni z serii został sprzedany na aukcji Sotheby&rsquo-ów w 2013 roku do $ 50 milionów dolarów. „Big Head Diego” oddane do instalacji w obszarach odkrytych w Nowym Jorku, z powodu śmierci autora dzieła na niej zatrzymał. Szacunek skulputry, pchnął pod młotek w Christie&rsquo-ów, było $ 25-35 mln.

Giacometti jest w pierwszej 10 najdroższych artystów na świecie od 2002 roku, po sprzedaży w Christie&rsquo-s kilka prac artysty. Najdroższe pomnik, który został sprzedany potem, był trzecim z ośmiu egzemplarzy rzeźby „klatki” - szacuje się na $ 1,5 miliona, jednak stał się przełomowym dla artysty było w 2010 roku, kiedy rozpoczęto prace Giacometti szacuje się na Picassa ..

„Nagie kobiece ciało zza IV», 1958

Autor: Henri Matisse
Wysokość: 183 cm
Cena: $ 48,8 mln
Miejsce, czas: Christie&rsquo-s listopada 2010

Wideo: TOP 10 najdroższych rzeźba w świecie # LuchshieTOPnovosti

Specjaliści nazywają brązu płaskorzeźbę „nagie figury zza IV” najjaśniejsza z czterech serii prac „Stojąc plecami do widza”, a całą serię - największe stworzenie modernistycznej rzeźby XX wieku.

Przed 2010 roku, żaden z rzeźbami cyklu na aukcji nie był obecny, chociaż płaskorzeźba, sprzedawane w Christie&rsquo-s, a nie tylko jeden: odlew z gipsu dla każdej serii, został wrzucony od razu w 12 egzemplarzach. Wysokość pojedynczego rysunku wynosi 183 cm, ciężar - ponad 270 kg. Teraz pełna seria „stojąc plecami do widza” przechowywany jest w dziewięciu największych muzeów na całym świecie, w tym Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, Tate Gallery w Londynie i Centre Pompidou w Paryżu. kolekcjach prywatnych były tylko dwóch egzemplarzach, z których jeden został sprzedany pod młotek.

„Nagie kobiece ciało zza IV» pierwotnie oszacowano na 25-35 mln $, a za to kwota był rekordowy dla dzieł Matisse'a, kiedykolwiek sprzedany na aukcji.

"Madame LR", 1914-1917

Autor: Constantin Brancusi
Cena: $ 37.2 mln
Miejsce, czas: Christie&rsquo-s lutego 2009

Legendarny rumuński rzeźbiarz urodzony zyskał światową sławę w Paryżu, gdzie mieszkał przez 35 lat. Jego praca miała ogromny wpływ na rozwój nowoczesnej rzeźby, rzeźba Brancusi zwany przodka abstrakcji. W Centrum Pompidou od samego początku jest osobny „pokój Brancusi”.

Drewniana statua Madame L.R. Brancusi powstał w latach 1914-1917. Jest to jeden z jego najbardziej znanych dzieł. Uważa się, że „Madame LR” oddaje tradycyjny styl Karpackiego wątku oraz wpływ sztuki afrykańskiej na pracę autora. Rzeźba została sprzedana w 2009 roku Christie&rsquo-ów jako część kolekcji sztuki francuski projektant mody Yves Saint Laurent.

"Tulipany", 1995-2004

Autor: Jeff Koons
Cena: $ 33,7 mln
Miejsce, czas: Christie&rsquo-s, listopad 2012

„Liczby na Price Tag mi czasami wydają się astronomiczne. Ale ludzie płacą takie ilości, ponieważ sen do przyłączenia się do procesu sztuki. Ich prawo „- mówi Jeff Koons w wywiadzie dla magazynu Interview po jego” Tulipany „został sprzedany za $ 33,7 mln Koons nazywa najbardziej udanych amerykańskiego artysty po Warhola ..

„Tulipany” to jeden z najbardziej złożonych i dużych rzeźb wykonanych z serii Christmas (pozornej nieważkości, ważą więcej niż trzy tony). Jest to grono siedmiu skręconych ze sobą kolorami „balony”, wykonane ze stali nierdzewnej i pokryte przez półprzezroczyste farby.

Rzeźba, ujawniając pomysł autora pojęcia dziecięcej niewinności, kupiony w 2012 roku, jeden z najbardziej ekstrawaganckich postaci Las Vegas właściciel kasyna i miliarder Steve Wynn. Postanowił zademonstrować tę akwizycję w Wynn Las Vegas: biznesmen przylega do idei „sztuki publicznej” i często stawia na swoich ośrodków posiadanych pozycji z jego kolekcji.